2025年、Netflixが放つ超大作映画『エレクトリック・ステイト(The Electric State)』。
『アベンジャーズ/エンドゲーム』などのヒット作を手掛けたルッソ兄弟(アンソニー&ジョー・ルッソ)が監督を務め、製作費は3億ドル(約450億円)超とも噂される、まさに「Netflix史上最大級」のプロジェクトです。
本作は、スウェーデンのアーティスト、シモン・ストーレンハーグによる伝説的なグラフィックノベルを実写化。90年代のノスタルジーと、巨大ロボットが闊歩するディストピアが見事に融合した世界観が大きな話題を呼んでいます。
本記事では、本作のあらすじ、キャスト、結末までのネタバレ、そして作品の深層にあるテーマを徹底解説します。
1. 作品情報:監督・キャスト・原作

まずは、本作を形作る豪華な制作陣とキャストを整理しましょう。
| 項目 | 詳細 |
| 監督 | アンソニー&ジョー・ルッソ(『アベンジャーズ』シリーズ) |
| 脚本 | クリストファー・マルクス、スティーヴン・マクフィーリー |
| 主演 | ミリー・ボビー・ブラウン(『ストレンジャー・シングス』) |
| 共演 | クリス・プラット、キー・ホイ・クァン、スタンリー・トゥッチ |
| 原作 | シモン・ストーレンハーグ『The Electric State』 |
| 配信元 | Netflix(2025年独占配信) |
ルッソ兄弟にとって、マーベル作品以外で最も野心的なプロジェクトと言われており、VFXを駆使した圧倒的な映像美が最大の特徴です。
2. 導入:物語の舞台と設定
別の歴史を歩んだ1994年のアメリカ
物語の舞台は、私たちが知る歴史とは異なる発展を遂げた1994年のアメリカ。かつて人間とロボット(AI)の間で激しい戦争が勃発し、その結果、文明は緩やかな崩壊へと向かっています。
空には巨大な貨物船が浮き、街の至る所には戦争で使われた巨大ロボットの残骸が錆びついたまま放置されています。人々は「ニューロカスター」と呼ばれるVR(仮想現実)デバイスに依存し、現実の荒廃から目を背けて生きている……。
そんな退廃的な「レトロフューチャー」が本作の舞台です。
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3. あらすじ(ネタバレなし)
弟からのメッセージと黄色いロボット
孤独な少女ミシェル(ミリー・ボビー・ブラウン)は、行方不明になった弟を探し続けていました。
ある日、彼女の元に「コスモ」という名の、黄色くてどこか愛嬌のある小さなロボットが現れます。
驚くべきことに、そのロボットの中には、死んだと思われていた弟の意識の一部が宿っており、彼女に助けを求めていました。
密輸業者キーツとの出会い
弟を救うため、ミシェルは危険な立ち入り禁止区域を越えて西海岸を目指すことを決意します。
その旅の途中で彼女が出会ったのが、風変わりな密輸業者キーツ(クリス・プラット)と、彼の相棒で皮肉屋のロボット、ハーマンでした。
最初は衝突するミシェルとキーツでしたが、次第に絆を深め、巨大な陰謀が渦巻く「エレクトリック・ステイト」の深部へと足を踏み入れていきます。
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4. ストーリー後半〜結末(ネタバレあり)
※ここからは物語の核心に触れる重大なネタバレが含まれます。
巨大企業「センチネル」の正体
ミシェルたちが旅の終着点で目にしたのは、世界を支配する巨大テクノロジー企業「センチネル」の真の姿でした。
彼らは、ニューロカスターを通じて全人類の意識を統合し、一つの巨大な「集合知(エレクトリック・ステイト)」を作り上げようとしていたのです。
弟の居場所
ミシェルの弟は、肉体こそ失われていましたが、その意識はセンチネルのメインサーバーに囚われていました。
弟は、ロボットの反乱を鎮圧するための「鍵」として利用されていたのです。
最後の決戦と選択
キーツの命懸けのバックアップを受け、ミシェルは仮想空間へとダイブします。
そこで彼女は、デジタル化された弟の魂と再会。センチネル社は、世界をリセットするために全意識の強制同期を開始しますが、ミシェルは弟の協力を得て、システムの暴走を食い止めることに成功します。
しかし、その代償として弟の意識を完全に肉体に戻すことはできませんでした。
エピローグ
戦いの後、ミシェルは弟の意識が宿ったロボットと共に、新たな旅に出ます。
世界は相変わらず壊れたままですが、彼女の隣にはキーツと、そして姿を変えた弟がいます。
「たとえ現実が過酷でも、本当の繋がりはデバイスの中ではなく、隣にいる誰かとの間にある」という希望を示唆しながら、物語は幕を閉じます。
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5. 作品の魅力:なぜ今、本作が重要なのか?
① 圧倒的なビジュアル・ストーリーテリング
シモン・ストーレンハーグの原画が持つ「静謐な絶望感」が、映画ではダイナミックなアクションと共に再現されています。霧の中にそびえ立つ巨大ロボットのシルエットは、一見の価値ありです。
② 豪華キャストの競演
ミリー・ボビー・ブラウンの力強い演技と、クリス・プラットのユーモア溢れるキャラクターは相性抜群。
特に、CGで描かれるロボットたちとの掛け合いは、最新のモーションキャプチャ技術によって非常にエモーショナルなものになっています。
③ 現代社会へのメッセージ
本作が描く「VRへの依存」や「巨大テック企業による意識の支配」は、現代のSNS社会やAIの進化に対する強い風刺でもあります。
ルッソ兄弟は、90年代という過去の舞台を借りて、私たちの「未来」へ警告を鳴らしているのです。
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6. まとめ:SFファン必見の一作
『エレクトリック・ステイト』は、単なるSFアクション映画の枠に留まらない、深い人間ドラマと哲学的なテーマを内包した傑作です。
- ロボットやメカのデザインが好き
- 90年代のレトロな雰囲気が好き
- 心揺さぶるロードムービーが見たい
これらに当てはまる方にとって、本作は間違いなく「ベスト・ムービー」の一つになるでしょう。ぜひ、Netflixの大きな画面でその没入感を体験してください!
大人のミリー・ボビー・ブラウンがみたい視聴者はひっけんですよ!

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